Die 10 stressigsten Filme aller Zeiten

Einen Film anzusehen ist sicherlich eine großartige Möglichkeit, sich zu entspannen. Nach einem anstrengenden Arbeitstag kann es schön sein, etwas Angenehmes und Unterhaltsames anzuziehen. Wenn es sich um einen Film handelt, den Sie schon millionenfach gesehen haben, umso besser, da Sie direkt hineinschlüpfen und sich von seinem Charme, Humor, Charakteren oder Sinn für Spaß getröstet fühlen können.

VERBINDUNG: Die verheerendsten Episoden aus Krimi-TV-Shows

Auf der anderen Seite tun einige Filme jedoch alles andere als Trost für ihre Zuschauer, und sie sind wirklich genauso großartig. Sie vermitteln dem Publikum vielleicht keine “positive” emotionale Erfahrung als solche, aber die Tatsache, dass sie bei jemandem Unbehagen, Nervosität oder sogar Angst hervorrufen können, ist es wert, gefeiert zu werden. Hier sind 10 Filme, die gekonnt Gefühle von Panik, Anspannung, Stress und Angst vermitteln. Als Warnung sind sie vielleicht nichts für schwache Nerven, und sie sind definitiv nicht für Zuschauer zu empfehlen, die in der Stimmung sind, sich etwas Entspannendes anzusehen.

Ungeschliffene Edelsteine (2019)

Mit einer unglaublichen Leistung von Adam Sandlerund fachmännisches Schreiben und Regie von Die Safdie-Brüder, Ungeschliffene Edelsteine ist ein rasanter und spannender Krimi über die Abwärtsspirale eines risikofreudigen Spielers, der nicht weiß, wann (oder wie) er aufhören soll.

Ein Teil dessen, was macht Ungeschliffene Edelsteine Es ist so spannend, wie hartnäckig Sandlers Charakter ist, obwohl ihn fast jede Szene immer mehr in Schwierigkeiten bringt. Manchmal ist es düster lustig, aber die Zerstörung, die eine Spielsucht für eine Person und ihre Familie anrichten kann, wird nicht gescheut, und es macht das Anschauen des Films zu einem ungemein magenverdrehenden Erlebnis.

COLLIDER-VIDEO DES TAGES

Nach Geschäftsschluss (1985)

Nach Geschäftsschluss ist einer von Martin Scorseses am meisten unterschätzte filme. Es kann übersehen werden, weil Scorsese so viele großartige Filme hat (Wilder Stier wurde vor fünf Jahren veröffentlicht Nach Geschäftsschluss und Goodfellas zum Beispiel fünf Jahre später), verdient aber Anerkennung dafür, wie gekonnt Spannung mit pechschwarzer Komödie ausbalanciert wird.

VERBINDUNG: Top-Filme von Martin Scorsese, die keine Gangsterfilme sind

Es zeigt eine höllische Nacht im Leben eines jungen Mannes, der nur ein nettes Date haben wollte, aber am Ende eine durchgeknallte und verdrehte Nacht in New York City erlebt, in der er von einer unangenehmen oder beängstigenden Situation in die nächste stolpert. Die Handlung mag nicht komplex sein, aber die Erfahrung, zu sehen, wie die Dinge für den unglücklichen Protagonisten des Films immer schlimmer werden, macht es zu einer fesselnden Beobachtung. Der Film verdient Requisiten dafür, dass er die Zuschauer zum Lachen bringt und gleichzeitig ihre Herzfrequenz erhöht.


Requiem für einen Traum (2000)

Sicherlich einer der ikonischsten “Einmal und nie wieder ansehen”-Filme, Requiem für einen Traum folgt vier Personen, die jeweils mit intensiver Drogenabhängigkeit zu tun haben. Während im ersten Drittel des Films die Höhen im übertragenen und wörtlichen Sinne gezeigt werden, widmet sich die etwa letzte Stunde den dramatischen Tiefs, die mit einer Drogenabhängigkeit einhergehen können.

Es ist die viszerale Wirkung dieser Tiefs, die es ausmacht Requiem für einen Traum so ein stressiges Seherlebnis. Es gibt eine fantastische Anhäufung von Dingen, die unweigerlich immer schlimmer werden, mit der Geschwindigkeit der Bearbeitung und der dramatischen Musik, die schneller, verzerrter und erschreckender wird. Am Ende können die Zuschauer zu einem traurigen und/oder nervösen Wrack werden, aber im Guten wie im Schlechten die Erinnerung an das Anschauen Requiem für einen Traum ist fast unmöglich zu schütteln.


Schleudertrauma (2014)

Schleudertrauma folgt einem jungen, ambitionierten Musiker, der nichts weiter will, als einer der besten Schlagzeuger aller Zeiten zu werden. Während seines Studiums lernt er den berüchtigten Bandleader Terence Fletcher kennen, der berüchtigt dafür ist, Studenten bis an ihre Belastungsgrenze zu treiben, damit die von ihm dirigierten Ensembles perfekt werden.

Fletcher ist der Hauptgrund dafür Schleudertrauma ist so eine stressige Erfahrung. Er ist wohl einer der fesselndsten und bedrohlichsten Filmantagonisten der jüngeren Vergangenheit und JK Simmons‘ Leistung wie der Charakter ist hervorragend. Der Film ist ein ehrlicher und unerbittlicher Blick darauf, was einem Menschen passieren kann, wenn er von seinen Zielen besessen ist, und die Glaubwürdigkeit der Schauspielerei und des Dialogs lässt ihn so intensiv persönlich und echt wirken.

Der Lohn der Angst (1953)

Der Lohn der Angst ist einer der seltenen Filme, bei denen das Remake bekannter sein könnte. William Friedkin verwendete in seinem Film von 1977 die gleiche Prämisse von vier Männern, die zwei mit Sprengstoff gefüllte Lastwagen durch gefährliches, instabiles Gelände fahren Zaubererund so gut das auch ist, das Original ist besser.

Während viele alte Filme nach heutigen Maßstäben ziemlich zahm und manchmal langsam sind, war die Zeit freundlich zu ihnen Der Lohn der Angst. Es ist immer noch eine sehr spannende und packende Uhr, selbst mit einer so herrlich unkomplizierten Prämisse, und hält ihre Zuschauer seit fast 70 Jahren an ihren Sitzen fest.

Höhepunkt (2018)

Direktor Gaspar Noé ist kein Unbekannter darin, Filme zu machen, die intensiv und verstörend sind. Einer seiner bekanntesten Filme ist der Schockierende und Grafische Irreversibeldie heute noch genauso konfrontierend ist wie 2002. Höhepunkt ist genauso angespannt und vielleicht sogar noch angespannter, da es seine angespannte Prämisse für fast die gesamte Laufzeit melkt.

An einem klaustrophobischen Ort stattfindend, Höhepunkt zeigt die Party einer Tanzgruppe, die schrecklich und außer Kontrolle gerät, als eine Schüssel Sangria mit einer halluzinogenen Droge gespickt wird. Alles wird sehr schnell dunkel, surreal und verstörend und lässt wirklich nicht nach, bis der Film vorbei ist, was zu einer unvorhersehbaren und angespannten Fahrt führt.

Hitze (1995)

Michael Mann weiß, wie man einen guten Krimi macht und eine gute Schießerei inszeniert. Nirgendwo werden diese Fähigkeiten deutlicher als in seinem fast dreistündigen Krimi-Epos. Hitzein dem ein hitzköpfiger Polizist und ein nüchterner Dieb in einem spannenden und unterhaltsamen Katz-und-Maus-Spiel gegeneinander antreten.

Al Pacino und Robert De Niro führen eine riesige Besetzung, und ein Teil dessen, was macht Hitze so angespannt ist, dass dem Zuschauer im Laufe des Films wahrscheinlich beide Charaktere sympathisch werden, aber am Ende wird klar, dass man sich durchsetzen muss. Auch die atemberaubenden Actionszenen sind spannend, vor allem die ausgedehnte Banküberfall- und Schießereiszene, die wohl eine der besten Actionsequenzen ist, die je verfilmt wurden.


Shiva-Baby (2020)

Shiva-Baby ist ein charmanter und oft unbeholfener Coming-of-Age-Film über das Erwachsenwerden, den Kampf, Freunde und Familie unter einen Hut zu bringen, und die Schwierigkeit, familiäre Ereignisse zu überleben, die nie zu enden scheinen. Es wirkt auf den ersten Blick wie ein zurückhaltendes Comedy-Drama, was die Spannung des Films umso überraschender macht.

VERBINDUNG: Großartige Filme, die unter 80 Minuten sind

Dank seiner beengten Umgebung und der Bereitschaft, Protagonistin Danielle durch eine Vielzahl unangenehmer Begegnungen zu werfen, Shiva-Baby funktioniert fast wie ein guter Thriller, zumindest was die Spannung betrifft. Wenigstens die kurze Laufzeit kann jedem Zuschauer helfen, der nicht so gut mit Cringe-Comedy umgehen kann, denn davon hat der Film einiges zu bieten.

Parasit (2019)

Von seinen Eröffnungsszenen bis zu seinem verheerenden und kraftvollen Ende, Parasit ist eine wilde und nervenaufreibende Fahrt. Es verbindet Komödie, Drama, Thriller und Tragödie bis zur Perfektion und balanciert seine Töne meisterhaft aus, während es seine Geschichte des Klassenkonflikts so erzählt, dass es seinem Publikum die maximale emotionale Reaktion liefert, die es kann.

Die Leistungen jedes einzelnen Darstellers, die einzigartige Prämisse, die geschickte und präzise Regie Bong Joon-ho… es ist keine Überraschung warum Parasit hat viel Lob erhalten, weil es wirklich so gut ist. Obwohl es aufgrund der Spannung (besonders in der zweiten Hälfte) vielleicht nicht die einfachste Uhr ist, bleibt es dennoch nur die Lehrbuchdefinition eines Films, den man gesehen haben muss.

Das Boot (1981)

Das Boot ist einer der besten WW2-Filme aller Zeiten und zeichnet sich dadurch aus, dass er fast ausschließlich in einem begrenzten U-Boot spielt. Es ist einer der klaustrophobischsten Filme aller Zeiten und zeigt effektiv die Langeweile und die Schrecken des Krieges durch seinen begrenzten Schauplatz und seltene Handlungsausbrüche.

Wenn sich die Besatzung des U-Bootes des Films in ein Gefecht begibt, ist es meist weitaus mehr angespannt als spannend. Es ist alles andere als lustig, wie Kriegsfilme sein sollten, aber es ist eine fesselnde Uhr mit fachkundiger Regie und großartigem Schauspiel. Definitiv nicht empfehlenswert für Zuschauer, die enge, geschlossene Einstellungen nicht mögen.

WEITER: Die unerschrockensten Antikriegsfilme aller Zeiten



tim-roth-der-unglaubliche-hulk-social-featured

„Last King of the Cross“: Tim Roth ersetzt Ian McShane im kommenden Krimidrama

Lesen Sie weiter


siehe auch  Königliche Familie LIVE: Meghan Markles politischer Traum erhält durch „zwei wichtige Schritte“ einen großen Schub | Königlich | Nachrichten

Newsletter

Leave a Reply

Your email address will not be published.

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.