„Kindheit und Jugend“, die Erinnerungen von Fito Páez, die seine Netflix-Serie inspirierten

„Love after love“, die Netflix-Serie, die auf dem Leben von Fito Páez basiert, ist eine der meistgesehenen auf der Plattform und das zu einem großartigen Auslöser für Gespräche und Debatten geworden ist, greift getreu, aber auch mit audiovisueller Anmutung, die Hauptachsen von „Kindheit und Jugend“ (Planet) auf, die Erinnerungen, in denen der Musiker eine autobiografische Bearbeitung einstudierte und seinen Blick auf das Reichste richtete Jahrzehnte Nationalrock.

Die Dreharbeiten zu „Love after Love“ dauerten sieben Monate, von Januar bis Juli 2022, und wurden an verschiedenen Orten in Buenos Aires und auch in Santa Marta, einer Kleinstadt in Kolumbien, gedreht, die die Darstellung von Szenen aus Rio de Janeiro ermöglichte. Havanna und Punta del Este. Aber das Substrat, das es ermöglichte, die Geschichte aneinanderzureihen, war „Kindheit und Jugend“, das Buch, in dem Páez in den Spiegel blickt und seine Biografie aus der Perspektive eines allwissenden und zenitalen Erzählers Revue passieren lässt. Dieselbe Perspektive wird von der Serie übernommen und sorgte für einige Aufregung, auch wenn für diese Art von „Enttäuschung“ aufgrund des Fehlens mehrerer Versionen und Stimmen nicht viel Platz ist: auf den Seiten des Buches und mit der Gewissheit, dass „derjenige, der …“ warnt, ist kein Verräter » Páez warnt den Leser ausdrücklich, dass dies seine Geschichte ist, die aus seinem Blick erzählt wird.

Die außergewöhnliche Zeit der Pandemiebeschränkungen veranlasste Páez, angesichts der Unmöglichkeit von Bühnen und Tourneen, das immer wiederkehrende Angebot seines Freundes Nacho Iraola, des damaligen Direktors von Planeta, anzunehmen, seine Geschichte im Prosaformat zu schreiben. „Freizeit und Verzweiflung waren das Land, in dem dieses Buch bezahlt wurde.“ Jetzt hatte ich keine Argumente mehr, vor meinem hartnäckigen Planetenredakteur davonzulaufen. „Komm schon, du hast keine Ausreden mehr“, sagte mir Nacho am Telefon, mit seiner aufgeregten Stimme voller Begeisterung. Das werde ich nicht tun, Freund. Ich habe weder die physischen noch die intellektuellen Fähigkeiten, da reinzukommen!“, sagt er im Text, der den Prolog leitet.

Für den Musiker war die Möglichkeit, sein Leben in Worte zu fassen, ein „Pandemie-Projekt“, das ihn daran hinderte, sich kreativ vom Schmerz jener Tage zu distanzieren, in denen er in seiner Wohnung in der Esmeralda-Straße lebte: „Eines Tages habe ich es aufgegeben. Aber es war nicht real. Es kamen neue Erinnerungen auf, die das Feuer neu entfachten. Wieder einmal auf der Suche nach jemandem, der mir eine andere Version der Ereignisse erzählt. Inzwischen komponierte er neue Musik und Lieder. Es gab viel Freizeit. Danach wollte ich Esmeraldas magische Bibliothek nicht mehr verlassen. Endlich hatte er es geschafft, in einer fantastischen Welt zu leben. Die Realität ist ein Raum des Wahnsinns und der Entfremdung, der für mich nie empathisch war.“

Es dauerte erneut eine außergewöhnliche Zeit, bis das Buch ans Licht kam: Es wurde im Rahmen der Feierlichkeiten zum 30-jährigen Jubiläum von „Love after Love“ veröffentlicht.das meistverkaufte Album in der Geschichte des nationalen Rocks und beinhaltete eine Reihe großer Konzerte in der Movistar Arena.

Die ersten Kapitel von „Liebe nach Liebe“ Rekonstruieren Sie das warme Matriarchat, das ihn in seiner Kindheit nach dem Tod seiner Mutter Margarita umgabals er erst 32 Jahre alt war.

„Sowohl Belia als auch Pepa waren Frauen mit großen Brüsten. Ich muss unzählige Male auf diesen Liebestitten eingeschlafen sein. Belia ließ es sich nicht nehmen, ihre Führungsqualitäten im Haus in der Balcarce-Straße unter Beweis zu stellen. Man könnte sagen, dass ich in einem erklärten Matriarchat aufgewachsen bin. Sie waren meine beiden Mütter in der realen Welt. Diejenigen, die meine Windeln wechselten, mir Essen kochten, meine Kleidung wuschen, mich badeten, mein Fieber senkten und Komplizen dabei waren, einige meiner Eskapaden zu verbergen, die die unerbittliche Herausforderung meines Vaters gerechtfertigt hätten. Pepa viel mehr als Belia. „Ich verdanke ihnen alles, was ich bin“, erinnert er sich an seine Tante Belia und seine 1986 ermordete Großmutter Pepa, und er gibt zu, dass es „ein glücklicher Junge war, der Liebe im Überfluss hatte“.

„In diesem Raum herrschte das Klavier mit der Feierlichkeit eines Kaisergrabes. Unverletzlich. Es sollte viele Jahre dauern, bis meine Großmutter Belia mir den Schlüssel gab, der die Truhe öffnen würde, die den Gral der Heiligen Familie enthielt.»erzählt dem Musiker in „Childhood“, dem ersten Teil des Buches, vom Schlüssel, einem Objekt, das in der Serie im Mittelpunkt steht und das (neben dem Rosario-Klavier und von seiner Mutter geerbt) andere Geschichten eröffnet und schließt Kapitel.

Die vielleicht interessanteste Verbindung und Korrespondenz zwischen der Serie und dem Buch besteht in den Absätzen, in denen sich der Musiker an Felipa, seine Babysitterin, und die Verbindung erinnert, die sie hergestellt haben. „Wir liebten uns sehr, sie war meine Nanny. „Wir haben auf der Terrasse mit falschen andalusischen Fliesen Elfmeterschießen gespielt“, fügt er hinzu, während sein Vater oder seine Großmütter gegen die Bälle protestierten. „Wir waren zwei Kinder, wir spielten, als wären wir kleine Brüder, und sie fungierte auch als Mutter“, ergänzt sie und fügt hinzu, dass sie ihrem Verhalten bei Bedarf Grenzen gesetzt habe. Doch später wird die Geschichte grausig, als sie von einer Missbrauchssituation erzählt, die mit sexuellem Erwachen verwechselt wird. „Ich glaube, Oma Belia hat Felipas lauten Schrei gehört“, schreibt er und fügt hinzu, dass im Haus seitdem ein seltsames Klima herrscht. „Einige Tage vergingen und ich sah sie nie wieder. An dem Tag, als sie mir sagten, ich würde nicht mehr zu Hause arbeiten, weinte ich stunden- und tagelang. „Es war ein schrecklicher Herzschmerz“, schließt er. Was sich im Buch durch die Grautöne bewegt, die Wörter ermöglichen, ist in der Serie etwas undurchsichtiger.

In „Jugend“, dem zweiten Teil des Werks, verlässt Páez den Beichtprozess und übernimmt die Rolle des Zeugenerzählers, um Details über die Ermordung seiner Großmütter und der schwangeren Magd zu erzählen. Er geht auch darauf ein, wie er in Rio de Janeiro auf den Fortgang der Ermittlungen hätte warten sollen, angesichts der Warnung, dass die Ermittler ihn einbeziehen wollten, um ein Motiv zu finden. „Survived“ erinnert an die Monate, die auf den dreifachen Femizid folgten und die die Serie braucht, um die Jahre der Süchte, des musikalischen Niedergangs und der kreativen Not zu erklären. Und die Serie rekonstruiert anhand von Polizeiakten den 8. November 1986, als das Telefon klingelte und er hörte: „Fito, sie haben deine Großmütter in Rosario getötet.“ Charly García kümmerte sich damals darum, ihn in einem Zustand des Schocks und der Trauer zu unterstützen und schaffte es dreist, ihn aufzumuntern: „Ich liebe Charly García aus vielen Gründen.“ „Mich in einer traurigen Nacht zum Lachen zu bringen, ist eine davon“, gesteht Fito in dem Buch. „Es begann eine jahrelange Trunkenheit“, vermutet er und widmet ein ganzes Kapitel der polizeilichen Darstellung dieser schrecklichen Verbrechen, deren künstlerisches Ergebnis „Stadt der armen Herzen“ ist.

„Love after Love“ behält eine Co-Hauptrolle für Fabiana Cantilo. „Die beiden Fische. Wir liebten Musik. Ich war von ihrer Schönheit und ihrer mädchenhaften Art überwältigt. An ihr hat sich nichts verändert. Sein permanenter Humor und seine Fähigkeit, im selben Chat über viele Themen gleichzeitig zu sprechen. Dies ist ein komplexer grammatikalischer und morphologischer Organismus.“er sagt über sie.

In dem Buch lässt der Musiker alle seine Liebesgeschichten Revue passieren und erzählt, was die Verbindung zu den verschiedenen „Müttern der Musen“ war: „Alle Kollegen, mit denen ich eine Beziehung oder eine eheliche Beziehung hatte, haben mich schließlich verlassen. Ich gebe ihnen das Recht. Gott schütze dich. Mütter von Musen, Besitzerinnen großartiger Charaktere, fester Überzeugungen und vor allem unendlicher Geduld. Fabi war der Erste».

„Love after Love“ enthält auch Szenen in der Hütte von José Ignacio, wo Páez im Sommer 1992 unter dem wachsamen und mitschuldigen Blick der Schauspielerin Cecilia Roth mit der Komposition des mythischen Albums begann. „Zeit, Geld, Wissen und Mut zu haben scheint eine unschlagbare Kombination zu sein. Denn wenn eines dieser Elemente fehlt, besteht die Gefahr, dass die Sache an Mystik oder Strenge verliert. Oder Sie entscheiden sich für falschen Ehrgeiz. Ohne diese Elemente in perfekter Sonnenkonjunktion wäre es unmöglich gewesen, „Liebe nach Liebe“ zu schaffen. Es lag ein Gefühl in der Luft, etwas ganz Besonderes zu tun“, erinnert er sich an die musikalische und persönliche Wiederbelebung dieser Tage, mit der er „Kindheit und Jugend“ abschließt, ein Thema, das an einem launischen Punkt (wie alles in der Literatur) noch immer nachwirkt viel zu tun. Zählen.