Als Lázaro Osniel Correa Martínez (Lachy) zum ersten Mal an La Suprema Ley dachte, hätte er vielleicht nie gedacht, dass er einen Cubadisco-Preis in seinen Händen halten würde. Aber das Leben belohnt immer Hartnäckigkeit und Opferbereitschaft, und zwar nicht nur seine, sondern auch die einer Gruppe von Freunden, die 2006 beschlossen, ihre Willenskraft zu vereinen, um die kubanische Musik zu verteidigen.
Die diesjährige Plattenparty verlief für viele „demokratischer“, mit einer größeren Beteiligung von Fachleuten aus den Bereichen Musik, Kritik und Musikwissenschaft, wie die Website Cubahora berichtet.
Und bei dieser großartigen Gelegenheit, die es für Künstler aus dem ganzen Land bedeutete, erhielt eine junge Gruppe aus Vueltabajo zwei Nominierungen und eine Auszeichnung.
The Supreme Law gewann mit dem Album den Preis in der Kategorie „New Proposals Dance Music Award“. Wie klingt die Timba?unter dem Label Warachando Records.
Der Wettbewerb war intensiv und geschlossen, etwa 180 Werke verschiedener Formate konkurrierten und konkurrierten in etwa 30 Kategorien.
Für die Jungs von La Suprema Ley ist dies eine Auszeichnung nicht nur für das Orchester, sondern auch für die kubanische Musik und auch für Pinar del Río.
Im Dialog mit mehreren seiner Mitglieder, Guerilla kannte die Einzelheiten der Entstehung des Albums Wie klingt die Timba?, zweiter Tonträger des Orchesters. Bevor sie aufgenommen hatten Die Vorherrschaft.
„Die Idee entstand während einer Europatournee. „Wir waren beim Soundcheck und der Refrain fiel auf. Oh, Mama, wie die Timba klingt! Sie legten die Tumba’o auf, den Refrain, und wir dachten darüber nach, ihn für eine Platte zu verwenden“, erinnert sich Lachy, Regisseur und Bassist.
„Weil es eine Pandemie war, haben wir viel Arbeit damit verbracht, zu Hause zu kreieren, selbst mit einem Laptop in schlechtem Zustand, der schließlich kaputt ging. Es war fast alles zu Hause, am Klavier, mit einem Mikrofon, gesungen und ich habe dem Sänger Sachen geschickt, wir haben die Texte geändert. Dann stellen wir die Instrumente in das Projekt ein und so weiter. Wir haben den Percussion-Part in einem Studio bei Oro Records aufgenommen, die Stimmen auch.
„Nach und nach haben wir das Projekt zusammengestellt, an verschiedenen Orten mit Hilfe anderer Musiker aufgenommen und so ist das Album entstanden. Das Mischen war der schwierigste Teil, Pedro Luis Barrizonte, der bis vor kurzem auf unserer Gehaltsliste stand, teils aus Frankreich, teils von zu Hause aus, aber unter sehr angespannten Bedingungen, weil der Computer nicht die Kapazität dafür hat. Es war wie in Zeitlupe. „Niemand kann sich vorstellen, welche Arbeit wir auf uns genommen haben, um dieses Album herauszubringen“, äußert sich der Regisseur nun.
Wie kamen sie zu Cubadisco?
„Letztes Jahr nahm ich an einem Treffen der Veranstaltung teil und die gute Nachricht war, dass sie mit der Abstimmung in Pinar del Río beginnen würden, das heißt, das Spektrum war für das ganze Land offen, nicht nur in Havanna. Die für die Sammlung der Materialien zuständige Person teilte mir mit, dass ich sie im folgenden Jahr liefern könne. Als der Anruf einging, tat ich alles und kam im Cubadisco-Büro an, um meine Lieferung vorzunehmen.
„Ich habe zwei Platten mitgebracht, die erste Die Vorherrschaft, das mitten in der Pandemie online erschienen war, unsere erste Produktion, und nicht die Wirkung hatte, die wir wollten. Also stellte ich die beiden vor, die Zeit verging und sie sagten mir, dass ich bei der Nominierungsgala dabei sein müsse. Ich wusste nicht, für welches es war, und am Ende war es für beides, eine Nominierung für jedes Album und eine Auszeichnung für jedes Wie klingt die Timba?“, braucht Lachy.
Der Regisseur weist darauf hin, dass das Album Gäste wie Maykel Blanco, Manolito Simonet, Peter Barriz und Parisongo sowie die Gruppe Clave de Rumba enthält, während es Kompositionen des Regisseurs selbst, Alfredo Victorero, Pedrito Calvo, José Antonio Martínez und Oscar, enthält Valdés, weil sie Van Van und Irakere huldigen.
Bezieht sich auf den Sänger Pedro Luis Barrizonte (Peter Barriz), der der Gruppe 2015 beitrat, als er während einer Präsentation in San Luis auf die Bühne ging: „Seitdem bin ich bei La Suprema Ley.“
„Wir haben begonnen, unsere Kräfte zu bündeln, um das Orchester in den Netzwerken, auf Facebook, Youtube zu promoten, wir sind unsere eigenen Vertreter. Wir haben in Heimstudios aufgenommen und ein Arbeitsteam gebildet. Chala mit der Geige, Eros am Klavier, es gibt auch El Chino und so weiter bis 14.
„Es ist sehr schwierig, denn manchmal fehlt das Geld, um mit einem Orchester von Pinar del Río nach Havanna zu den herausragenden Musikprogrammen zu reisen. Daher macht es uns sehr glücklich, diese Auszeichnung erhalten zu haben. Es ist ein Erfolg für die kubanische Popmusik, für Pinar del Río und für uns als musikalische Familie, die wir sind“, sagt der junge Mann.
Zu hören ist Eros Crespo, der sich, obwohl er Bratsche und Violine studiert hat, während seiner Zeit an der National School of Art gleichzeitig dem Klavier widmete und seit 2018 seine Bemühungen und sein Wissen in La Suprema Ley einbringt. Er leitet seinen Jazz Projekt Ellos, bei dem er sich mit anderen Musikern desselben Orchesters zusammenschließt.
Sein Haus fungiert oft auch als Proberaum, eines der großen Dilemmas, mit denen das Orchester heute konfrontiert ist.
„In Pinar del Río haben wir kaum Orte, an denen wir proben können, ohne die Leute zu stören. Vorher haben wir es an einem Ort im Erdgeschoss des Capitán San Luis-Stadions gemacht, ebenfalls im Haus von Eros, aber es ist sehr komplex“, sagt Lachy.
La Suprema Ley ist im Hotel Colonial de Viñales in seinem üblichen Gestein zu sehen, außerhalb dieses Ortes nur bei den Tänzen, die in den Gemeinden stattfinden, und es gab weniger davon.
Eine Forderung der Künstler und anderer Vertreter der populären Tanzmusik in der Region besteht darin, dass in der Provinz Räume zum Tanzen geschaffen werden, für Timba, Jazz, Salsa, oder besser gesagt, dass sie die heute vorhandenen Plätze nutzen.
„Es gibt Orte wie El Criollo, die Pista Rita, die Cuba Libre Area, die dafür genutzt werden können. Manchmal sagen sie, dass es nicht das ist, was junge Leute wollen, aber wir würden unsere Wurzeln verlieren, wenn wir ihnen nicht zeigen, dass Musik und am Ende Reggaeton bis zum Morgengrauen gespielt wird. Das Publikum ist gebildet. Wenn es keine Räume gibt, in denen es sich treffen und einem guten Orchester zuhören kann, wird es diese Musik nicht verteidigen und spüren. „Man muss es versuchen“, sagt Lachy.
Diese jungen Leute haben gerade einen Cubadisco-Preis gewonnen; Auf die Frage, wo sie zu finden seien, antwortet der Regisseur jedoch: „Manchmal weiß ich nicht, was ich antworten soll.“
Lachy dankt allen Orchestern und Musikern, die ihnen „unter die Arme gegriffen haben“. In dieser Liste erwähnt er El Niño und die Wahrheit, Mayito Rivera und die Kinder Kubas und spricht über seine Anfänge in Havanna bei Isla Caribe.
Derzeit arbeitet er vollständig mit La Suprema Ley zusammen und arbeitet mit anderen Projekten und Gruppen in der Region zusammen.
SEIT 2006 UND FÜR KUBANISCHE MUSIK
La Suprema Ley wurde am 5. August 2006 geboren. Eine Gruppe von Freunden kam zusammen, um populäre Musik zu machen, und die ersten Präsentationen gefielen ihnen.
Der Weg war seitdem weder einfach noch einfach. Im Jahr 2012 bewarben sie sich um die Aufnahme in den Musikkatalog und die Jury entschied, dass es ausreichte, die Qualität des Orchesters beim zweiten Lied zu demonstrieren, das sie spielten.
2019 hatten sie ihre erste Promotion-Tour in Europa. Im Jahr 2020 nahmen sie ihr erstes Album bei Warachando Records auf und später folgten sie mit dem zweiten, das im Mai mit dem Cubadisco Award ausgezeichnet wurde.
„Wir haben einen Weg entlang der Songo-Linie eingeschlagen, wir machen unseren eigenen Songo und haben Juan Formell, Pupi, Changuito als Referenz genommen, aber wir haben unseren eigenen Ansatz gefunden und die Leute sind mit den Präsentationen zufrieden, von Mantua bis Guantanamo.“
Das ist die größte Befriedigung des Orchesters: ein Publikum zu haben, das Spaß hat und mittanzt, immer im Namen der kubanischen Musik.
