Amatassou
Tinariwen
Die symbolträchtige Tuareg-Gruppe, die von den größten Künstlern der Welt gefeiert wird, besingt weiterhin die Wüste und ihren Blues. 20 Jahre später Die Radio Tisdas-Sitzungen, Tinariwen setzt seine Verbreitung der Tuareg-Kultur und -Musik fort. Ein neues Album mit dem Titel Amatssou – „jenseits der Angst“ in Tamasheq. Ein Titel, den die Gruppe gewählt hat, um über die wachsende Angst in der Wüste Malis im Zusammenhang mit bewaffneten Konflikten, Einmischung und schwindenden Ressourcen zu sprechen. Tinariwens Musik war schon immer von Nostalgie durchdrungen, aber auch von diesem Widerstand, der auch die Grundlage für die Gründung der Gruppe ist. Dieses Album vibriert immer noch von diesem für die Gruppe spezifischen Folk-Rock, vermischt sich jedoch mit einem anderen Genre, dem der Ebenen des amerikanischen Westens. Eine Allianz, die kaum verwunderlich ist, wenn man die Liebe der Gruppe zur Country-Musik kennt, wie Abdallah Ag Alhousseini, eines der Gründungsmitglieder der Gruppe, uns anvertraute: „Von allen Musikstücken ist Country unserem Geist am nächsten.“ Es ist Musik, die wie unsere zur Seele spricht.“ Zu den zu produzierenden Gitarrenlinien werden daher Banjos und Pedal-Steel-Gitarren aus Nashville hinzugefügt Amatssou. Ein erhabenes Album, das den Geist einer Kultur am Rande der Auslöschung trägt.
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die Zeiten
Gesegnet sind die Gemeinden
Nach einem ergreifenden „Colors“ auf der Single „sisahleleleni (i)“ veröffentlicht Bongeziwe Mabandla endlich sein lang erwartetes Album die Zeiten. Das Album nimmt einen anderen Weg als die vorherigen drei, auf denen Bongeziwes Stimme auf einer einfachen Akustikgitarre zu hören war. Eine Veränderung, die nicht ohne Zusammenhang mit der Mitwirkung des Instrumentalisten und Produzenten Tiago Correia-Paulo steht die Zeiten. Der südafrikanische Künstler ehrt sein Land und sein kulturelles Erbe, indem er in Xhosa singt und sich auf die Xhosa-Folk bezieht, die ihn während seiner Kindheit in Tsolo (in der Provinz Ostkap in Südafrika) geprägt hat, aber es gibt auch Pop, Jazz, R&B, Jazz und sogar elektronische Einflüsse. Ein Album, das in die Bande eintaucht, die uns miteinander verbinden, mit Familien, Freunden, Liebhabern, alles gesäumt von Produktionen mit organischen, perkussiven Klängen. Themen, die seit jeher im Mittelpunkt der Arbeit des Künstlers stehen, wie er in einem Interview mit PAM erklärte. Bongeziwe basiert dieses Album auf seinem Wunsch, eine Kultur zu bekräftigen, die lange ohne Anerkennung genutzt wurde, ein Kampf, der brillant gesungen wird.
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Hochspirituell
Junger Löwe
Spiritualität, Samples, Japan und Rastafari stehen im Mittelpunkt Hochspirituell. Young Lion war von Anfang an bei seinem Projekt beeindruckend Bevor Babylone verbrannte und er bestätigt den Versuch mit diesem zweiten Projekt, das seine Falle einer beeindruckenden Technik mit Produktionen einer Glätte mischt, die den Marmor nicht verlassen kann. Young Lion begrüßt die Rastafari-Kultur und verleiht seinem Projekt gleichzeitig andere Einflüsse. Auf „Peter Tosh“ probiert er „Shiki no uta“, produziert von der Koryphäe des Lofi, dem verstorbenen japanischen Produzenten Nujabes. Der Künstler probiert außerdem „Isabella’s Lullaby“ von Takahiro Obata mit einem perkussiven Trap-Bass-Intro. Kompositionen, die wir Hans Dressen verdanken, einem Beatmaker-Mitglied seines Kollektivs Laragang. Eines ist sicher, die Rap-Szene bei 225 hat noch nicht zu Ende darüber gesprochen.
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Mein London
Fatumata Diawara
London, Bamako und ein kurzer Abstecher nach Paris. Das bietet uns Fatoumata Diawara mit ihrem neuen Album Mein London, ein Titel, der für diesen Künstler, der in Bamako aufgewachsen ist und für dieses Album, das teilweise in Zusammenarbeit mit dem englischen Künstler Damon Albarn entstanden ist, logisch erscheint. Aber zu den Farben des talentierten malischen Sängers, des kubanischen Pianisten Roberto Fonseca, der nigerianischen Künstlerin Yemi Alade, des ghanaischen Rappers M.anifest und noch anderer sind weitere hinzugekommen, um ihre Noten zu diesem Album beizutragen. Ergebnis ? Ein multikulturelles Juwel, in dem traditionelle malische Musik durchscheint und gleichzeitig im Pop verankert bleibt. Zwischen Jazz, Afrobeat und Elektro glänzt Fatoumata Diawara auf allen Terrains und stellt bei Bedarf ihr Talent in allen Bereichen unter Beweis.
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Ein anderer WegAn
Blick Bassy
Nach vier Jahren kehrt der kamerunische Künstler mit einer militanten Fahrt zurück. Madiba, „Wasser“ in Douala, der Name und das zentrale Thema des neuen Albums von Blick Bassy. Ein Album, in dem der Künstler alle möglichen Lebensformen verkörpert, um den ökologischen Notfall, den wir erleben, darzustellen, mal Tiere, mal Geister. Er schlüpft in jede Rolle mit Perfektion und taucht uns in das Herz eines Universums der Dualität ein, in dem Dringlichkeit und Gelassenheit nebeneinander existieren . Der Künstler weigert sich, den Mythos des auf traditionelle Musik beschränkten afrikanischen Künstlers zu akzeptieren und bietet uns ein Album von erhabener Zeitgenossenschaft. Bluesmelodien getragen von der rockigen Sanftheit seiner Stimme. Synthesizer und elektronische Produktionen begleiten die Folkgitarre des Aktivisten, der uns mit Schönheit in diesen Hilferuf eintauchen lässt.
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Mutationen
Faizal Mosttrixx
Kampala hat uns noch lange nicht gezeigt, dass es voller Talente aller Art steckt, und dieses Mal ist es Faizal Mostrixx, der dem Nyege-Nyege-Kollektiv nahesteht, mit dem Uganda glänzt. Sein Album stellt die Verbindung zwischen Stammesmusik und elektronischer Musik her. Für den Choreografen, Sänger und Produzenten ist Afro-Futurismus nicht nur eine musikalische Interpretation, sondern ein Geisteszustand, eine Erkundung. Mutationen sich weiterentwickelt, von modernen Liedern zu traditionellen Liedern, zu Amapiano oder sogar Afro House, das Album nimmt seinen Namen perfekt an, solange er nicht klar Gestalt annimmt. Schöne Widerspiegelung einer bereits etablierten experimentellen ugandischen Szene. Das musikalische Erbe Ugandas steht im Vordergrund, aber das Album greift Polyrhythmen aus dem gesamten afrikanischen Kontinent auf und macht es zu etwas ganz Besonderem Mutationen ein avantgardistisches und panafrikanistisches multisensorisches Juwel.
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Nakibembe Embaire-Gruppe
Nakibembe Embaire-Gruppe
Die Xylophon-Truppe der Nakibembe Embaire Group aus Uganda ist bekannt für ihren Gesang und ihre Darbietungen auf einem großen Ensembleinstrument namens Embaire. Das Embaire ist ein großes hölzernes Xylophon, das von bis zu acht Musikern gleichzeitig gespielt wird und kurze melodische Phrasen webt. Die Ensemblemitglieder singen auch unisono oder im Call-and-Response-Modus und spielen mit anderen Schlaginstrumenten, um das Tempo aufrechtzuerhalten. Auf diesem ersten Album präsentiert uns die Gruppe, die bereits im Berghain in Berlin aufgetreten ist, insgesamt fünf Titel und drei in Begleitung des indonesischen Trios Gabber Modus Operandi. Die perkussiven Phasen wechseln sich mit den Stimmen ab, die in Lusoga (Bantu-Sprache, die von der Soga-Bevölkerung in Uganda gesprochen wird) singen, und erzeugen eine Harmoniewolke mit manchmal beschleunigtem Tempo, die an die Klänge erinnert, die in den europäischen experimentellen Elektro eingedrungen sind. Das Album scheint sich in seiner unaufhörlichen Polyrhythmik von jeglicher Zeitlichkeit zu lösen.
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Das ist Mama
Izango Ma
IzangoMa wurde 2016 von den Südafrikanern Sibusile Xaba (Gesang/Keyboards) und Ashley Kgabo (Synths/Snaredrums/Board) gegründet. Im Februar 2021 verwandelte sich das Duo in ein Kollektiv bestehend aus Musikern der lebendigen Künstlergemeinschaft mit Sitz in Pretoria. Im Dezember desselben Jahres ist IzangoMa bereit, seine Erlebnisse festzuhalten. Sie brachen für eine ganze Woche nach KwaZulu-Natal auf, wo sich ihnen die mosambikanische Gruppe von Sibusile anschloss. Es sind noch ein paar Mitglieder hinzugekommen; Das Kollektiv hat sich in ein Orchester von fünfzehn Musikern verwandelt und sie liefern beeindruckendes ab Das ist Mama, eine kosmische Hybridisierung aus Harmonien, spirituellen Gesängen und elektronischen Klängen, die zu einem Mischmasch zusammengefügt werden. Ein Erlebnis, das die Sinne aus dem Gleichgewicht bringt und gleichzeitig eine erfrischende Sorglosigkeit bewahrt: Gehen Sie mit IzangoMa und ihren großartigen Musikern auf eine musikalische Reise Das ist Mama.
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Verdächtiges Unternehmen
Verdächtiger 95
Die ivorische Rap-Szene ist definitiv noch nicht fertig mit dem Durchgreifen, jetzt sind Suspect 95 an der Reihe, uns mit ihrem allerersten Album zu überraschen Verdächtiges Unternehmen. Der Chef des „Syndikats“ bekräftigt seinen Stil in diesem ersten Werk mit knallharten Reimen. Der Künstler glänzt im Afro-Drill and Trap, aber das bedeutet nicht, dass Suspect 95 nicht singen kann, und er beweist es auf „Y’a la santé“ oder „Douk saga“ mit Refrains, die Sie in Bewegung bringen. Ihre Pools. Der gleichnamige Titel des Albums mit Youssoupha war so erfolgreich, dass es von vielen Fans und anderen Rappern wie Trippa Gningnin remixt wurde. Suspect 95, ein Album, auf dem auch Ovie Kan und sogar Kaaris vertreten sind, ist für dieses Projekt gut aufgestellt, das eine neue Etappe im ivorischen Rap markiert.
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Das Kommen des Blicks
Es ist schmutzig
Kabeaushé, der kenianische Künstler, eine seltene Perle, die vom Kollektiv Nyege Nyege entdeckt wurde, wurde diesen Monat enthüllt Das Kommen des Blicks. „Futuristischer Pop“ sind die Begriffe, mit denen oft über Kabeaushés Musik gesprochen wird, und wir können nicht leugnen, dass seine Musik ihrer Zeit voraus zu sein scheint. Der Künstler hat eine musikalische Identität von ungeheurer Stärke und öffnet uns mit diesem Album die Türen. Obwohl dieses Projekt von R&B und Pop dominiert wird, ist es nicht auf ein Genre oder Barrieren beschränkt, Gospel-Funk-Chöre, gepitchter Rap und Produktionen voller Nervosität vereinen sich Das Kommen des Blicks. Le Shé betrachtete sein Projekt nicht nur als Album, sondern als Performance. Wir können das Meer seiner Einflüsse von Prince bis Grace Jones und Tyler the Creator erkennen, aber das endgültige Universum ist tatsächlich nur das von Kabeaushé. ” Le Shé ist hier, um Spaß zu haben » sagte er am Mikrofon von PAM, und dieses Album bestätigt es.
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