NEW YORK – Das ist das Ende, meine schönen Freunde.
Jim Morrison von den Doors hat es vielleicht gesagt, aber KISS hat es am Samstagabend am berühmtesten Veranstaltungsort der Welt – dem Madison Square Garden – erlebt – ein symbolischer Abschluss einer 50-jährigen Karriere, die ein paar Blocks entfernt in New York City begann.
Sayanora, Sternenkind. Verschwinde, Dämon. Abschied, ohrenbetäubender Pyro zu den Klängen von „Heaven’s on Fire“ und „Black Diamond“.
Oder … ist es wirklich ein Abschied?
KISS verbrachten 2 Stunden und 15 Minuten damit, 20.000 eingefleischte MSG-Fans bei der zweiten Show eines Zwei-Nächte-Stands davon zu überzeugen, dass dies ihr großes Finale war. Dass wir nie wieder sehen würden, wie Gene Simmons‘ Haarknoten bei „Deuce“ wackelt und (künstliches) Blut von seinem Kinn tropft, oder wie er am Ende des einfachen Stampfers „I Love it Loud“ einen Feuerhauch ausstößt.
Als Paul Stanley einen letzten Flug zu einer B-Bühne nahm und bei „Love Gun“ auf einer Art Seilrutsche über die Köpfe der Fans hinwegsauste, um auf Pony zu gehen und seine struppige schwarze Haube zu schütteln, fühlte es sich an, als wäre eine Ära nur wenige Augenblicke zu Ende gegangen weg.
Und nachdem Schlagzeuger Eric Singer hinter einem Klavier aus den Eingeweiden der Bühne aufgestanden war, um KISS‘ zugänglichsten – und unwahrscheinlichsten – Hit „Beth“ zu singen, gingen Stanley, Simmons und Gitarrist Tommy Thayer langsam hinaus, alle offensichtlich in den Moment vertieft Sie gingen in jede Ecke, um den Fans zuzuwinken, das war ein emotionaler Abschluss. Rechts? Vor allem, als Stanley Simmons auf die Schulter klopfte und mit dem Daumen nach oben zeigte, eine Anspielung auf ihre jahrzehntelange Brüderlichkeit?
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War das wirklich das letzte KISS-Konzert?
Wir werden den Zynismus beiseite legen und glauben, dass die vier Männer auf der Bühne echte Gefühle gezeigt haben. Aber in der selbst für KISS-Verhältnisse markentypischsten KISS-Aktion, bevor das Quartett wahrscheinlich seine Umkleidekabinen betrat, nachdem es im Blizzard aus Rauch und Konfetti, der das Set-Abschlussstück „Rock and Roll All Nite“ begleitete, auf der Bühne verschwand, erklang eine Botschaft auf den Videobildschirmen: „Jetzt beginnt eine neue KISS-Ära.“
Es folgten digitale Avatare der Band, die ihre Hymne „God Gave Rock and Roll To You“ spielten. Ja, Sekunden nachdem die physischen KISS und ihre Drachenstiefel, Nieten, Spandex und Gesichtsbemalung betrauert werden konnten, wurden ihre virtuellen Gegenstücke vorgestellt.
Aber lassen wir diesen Idioten-Faktor für einen Moment beiseite und würdigen wir die verrückte Produktion, die KISS für ihren End of the Road-Ausflug geschaffen hat, der vor fast vier Jahren begann.
Während der Show, die live im Pay-per-View übertragen wurde, wandte sich Stanley mehrmals in seinem hupenden New-York-Esisch an die Menge und leitete jede Interaktion mit einem gesprächigen „Also…“ ein.
Er erzählte eine süße Geschichte über seine Karriere als Taxifahrer im Jahr 1972, als er ein Paar zu MSG mitnahm, um Elvis Presley zu sehen, und ihnen sagte: „Eines Tages werden die Leute hierher kommen, um mich zu sehen.“
Die ganze Nacht über tätschelte Stanley aus Dankbarkeit häufig seine Brust und formte mit seinen Händen ein Herzsymbol.
„Das … ist das Ende des Weges. Es scheint traurig, aber heute Abend ist ein Abend, um zu feiern, was wir gemeinsam getan haben. Und ohne Sie hätten wir es nicht geschafft“, sagte er der bewundernden Menge.
Wie KISS eine Bewegung voller Feuer und Effekthascherei schuf
Simmons Stimme klang viel besser erhalten als Stanleys Schrei, besonders bei „Cold Gin“, und Stanleys Gesang bei „I Was Made for Lovin’ You“ schien deutlich von den Gesangsspuren eingestrahlt zu sein, aber das schien niemanden zu stören.
KISS wird niemals als bahnbrechende Musiker verehrt werden. Der Großteil ihres Schaffens besteht aus wummernden Beats, gezackten Gitarren und einfachen Refrains voller sexueller Anspielungen. Aber deshalb war es wichtig. Es gab kein Nachdenken, kein Zögern. Werfen Sie einfach Ihre Faust in die Luft, „Shout it Out Loud“ und genießen Sie den Blitzkrieg aus Feuer, Lasern und bahnbrechender Effekthascherei.
Diese unverfrorene Hingabe an das Alberne und Donnernde, gepaart mit ihrem Marketing-Know-how und der Gründung einer Bewegung namens KISS Army wird die Band für immer in den Rock-Annalen verewigen.
Obwohl das ausverkaufte Publikum hauptsächlich aus Leuten bestand, die während der KISS-Explosion in den späten 70er-Jahren erwachsen wurden, gab es zahlreiche Beweise dafür, dass KISS weitverbreitete Generationen erreicht.
Das bedeutete natürlich auch, dass einige der jüngeren Teilnehmer sich dafür entschieden, während der geschickten Gitarren- und Schlagzeugsoli von Thayer und Singer vor ihren Telefonbildschirmen zu bleiben, offensichtlich nicht vertraut mit den Rhythmen einer altmodischen Rockshow, bei der Musikalität zumindest für einen Bruchteil im Rampenlicht stand des Spektakels.
Diese großartigen Zwischenspiele sterben langsam aus – was einige Live-Musikfans begrüßen und andere beklagen werden –, aber an diesem Abend wurden sie als Überbleibsel des Arena-Rocks geschätzt, den KISS mitentwickelt hat.
„Du hast uns möglich gemacht und wir werden uns immer an dich erinnern und dich lieben“, sagte Stanley von der Bühne, bevor während eines Wirbels durch „Do You Love Me“ Luftballons abfielen.
Kein Zweifel, dass KISS seit fünf Jahrzehnten sehr beliebt ist. Doch die weiteren Schritte der Band werden über das letzte Kapitel ihres Vermächtnisses entscheiden.
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